单万里：奥运官方电影简史

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1895年12月28日，电影诞生于法国巴黎。4个月之后，1896年4月6—15日，现代奥运会诞生于希腊雅典。奥运与电影如同孪生姐妹，为20世纪的人类生活增添了乐趣和光彩。据说，在希腊雅典举办的首届奥运会期间，已经有摄影师用电影记录下了该届运动会的场面，后经英国学者泰勒·唐宁（Taylor Downing）考证，这一届奥运会的活动影像，实际上拍摄于十年后即1906年在雅典的同一体育场举行的“中间奥运会”。真正引起纪录电影制作者兴趣的是1908年伦敦奥运会，这届奥运会被以新闻纪录电影的形式记录下来。但是，这部奥运新闻纪录电影的时长很短，也没有统一的艺术构思，因此还不能称为真正意义上的奥运纪录电影。
1912年，人们用正片长度的电影记录了斯德哥尔摩奥运会，虽然这部影片的拍摄角度是固定的，大量使用了广角镜头，摄影机也缺乏运动，不能算是一部上乘之作，但它开创了用正片长度的电影记录奥运会的先河，在形式上确立了奥运官方纪录电影的制作模式，因此被认为是第一部奥运官方电影。这届奥运会之后，无论 1920年安特利普奥运会、1924年巴黎奥运会、1928年阿姆斯特丹奥运会，还是1932年洛杉矶奥运会，人们都制作了正片长度的奥运官方电影，这些电影的制作水平虽然在第一部奥运会官方纪录电影的基础上有所提升，但都没有引起很大反响。
直到1936年柏林奥运会，德国女导演莱尼·里芬斯塔尔拍摄了长达三小时的《奥林匹亚》之后，奥运电影史上才出现了第一部富有感染力的奥运官方电影，完成了奥运官方电影在品质上的飞跃，奥运官方电影的拍摄与制作进入规范化的时代。在早期的奥运官方电影的历史上，最经典的作品有两部：一部是德国导演里芬斯塔尔制作的《奥林匹亚》（1938），另一部是日本导演市川崑制作的《东京奥运会》（1965）。
1936年，里芬斯塔尔对当时的宣传部长戈培尔说，她打算花两年时间剪辑柏林奥运官方电影，结果遭到这位宣传部长的嘲笑，因为1936年电视已经出现，人们已经可以通过电视得知奥运赛场的最新信息，谁会去看一部两年后才能上映的奥运电影呢？但是结果证明这位宣传部长错了，《奥林匹亚》成为世界电影史上最卖座的纪录片之一。为什么人们会在奥运会结束两年后依旧兴致勃勃地观看这部奥运纪录片？显然它的魅力并不只在于展现奥运赛事本身，同时也在于导演对奥运赛事的艺术处理。在这部影片中，里芬斯塔尔建立了一系列拍摄运动画面的规范，并且首创了许多拍摄运动的方法，这些方法直到今天依旧是体育转播和体育纪录片的标准拍摄手法。里芬斯塔尔通过对于运动摄影法则的开拓，将影片的重点从新闻性转向了艺术性，以便使观众能够在关注奥运比赛的同时也能欣赏到运动人体的美感，以运动之美陶冶人的情操，这也正是奥林匹克运动的重要目标。
1964年，东京奥运官方电影由日本导演市川崑执导。这部影片用心理层面代替现实层面，开拓了纪实的表现空间。市川崑是日本战后最有影响的导演之一，他的电影作品深受青年时期经历的战争的影响，并且充满东方情味和细腻的美感。市川崑在导演东京奥运官方电影时，没有局限于从现实层面上对运动项目和运动员的展示，而是利用生动的声画手段反映运动员和观众的内心世界，通过看似客观的记录反映人的主观感受。在画面设计上，市川崑大量使用近景和特写，这类景别很好地反映了人物的内心状态；在声音设计上，他经常通过放大同期声等手段凸显运动员的心理情绪。正是市川崑的这一做法，使得这部影片“并没有把着眼点放在单纯的体育比赛上，而是放在赛场内外人与人之间的精神状态上，这样就使这部电影具有了很高的历史价值。”这种轻视奥运金牌而注重弘扬奥运精神的做法，得到了国际奥委会的肯定，而关注奥运赛场计分牌之外的东西，也成为日后奥运官方电影的一个重要创作原则。

奥运官方电影现状扫描
20世纪80年代以来，由于受到奥运会运作模式商业化的影响，以及奥运电视转播的冲击，传统的奥运官方纪录电影的制作思路面临着极大的挑战。在这一历史语境下，奥运官方电影制作出现了新态势，这个时期最重要的两位导演是美国的巴德·格林斯潘和西班牙的卡洛斯·绍拉。
1984年，美国著名体育电影导演巴德·格林斯潘执导了洛杉矶奥运官方电影。在新的创作语境下，格林斯潘打破了国际奥委会要求官方电影必须记录所有的运动项目的规定，不再以体育项目作为叙事线索，而是以奥运会参赛运动员为线索，进行故事化的叙事。这部影片的特征在于，将叙事重点从体育项目转向体育故事，凸显了奥运参赛运动员的人生命运和个人价值。正是这种故事化叙事策略，使得他的奥运官方电影一方面区别于奥运会电视转播，另一方面有利于打破文化的隔膜，让全世界观众都能通过一个个感人的故事感受奥运精神（故事是最适应大众传播的一种叙事策略，在很大程度上来说也是好莱坞电影横扫天下无敌手的重要法宝）。
由于格林斯潘拍摄的1984年洛杉矶奥运官方电影的成功，奥运官方电影进入格林斯潘时代。从1984年至2004年，格林斯潘几乎包揽了所有奥运官方电影的制作，包括1996亚特兰大夏季运会、2000悉尼夏季奥运会、2004雅典夏季奥运会，以及1988卡尔加里冬季奥运会、1994 利力哈默尔冬季奥运会、1998长野冬季奥运会、2002盐湖城冬季奥运会等，只有1992年巴塞罗那奥运官方电影是例外。
1992年奥运官方电影由西班牙导演卡洛斯·绍拉执导。绍拉以拍摄故事片见长，他的影片经常以西班牙舞蹈作为背景或主题，充满西班牙人的热情与奔放。绍拉的影片风格与布努艾尔颇为相似，喜欢将现实和怪异的超现实融为一体，多采用隐喻、象征的表现手法。但他在拍摄巴塞罗那奥运官方电影时，却采用了非常传统的手法，即传统纪录电影常用的画面加解说的手法。这种手法虽然有些老套，但是由于通俗易懂，非常获得国际奥委会的认可并适合国际传播。
绍拉以马拉松比赛结构全片，彰显了奥运比赛项目的内在节奏。同时，绍拉还别出心裁地将径赛中的赛跑当作一个不断加速的舞蹈贯穿全片。他将男子马拉松长跑作为主线贯穿全片，每一次出现男子马拉松镜头时，他都用字幕提示不断增加的比赛里程。此外，其他赛跑项目也按照不同赛程进行了非常有规律的排列，比如最先展现100米，然后是110米栏，接着是100米接力，100米过后展现200米，400米，800米，1500米。这些非常有规律的不同赛程的比赛与其他运动项目交叉剪辑在一起，整体看来赛跑运动就像一个不断推动影片前进的内在动力，在不知不觉中影片从表现人的速度极限转到表现人的耐力极限，以速度和节奏的差别表现了奥林匹克运动对人的爆发力和意志力的双重挑战。

2008北京奥运官方电影
2008年，第22部奥运官方电影将由中国人自己拍摄，这是一百年来中国人第一次在奥林匹克赛场中央代表全世界用电影胶片铭刻奥运历史。这部影片将不仅记录下2008年奥运盛事的精彩瞬间和重要赛事，还将从人文的角度展示世界各地运动员通往2008奥运会摘取梦想的过程，以电影的方式传递“同一个世界，同一个梦想”的理念。这部影片是全世界关心奥运会的人们的眼睛，将记录下最珍贵的历史资料，让奥林匹克精神和美好的人性得到最直接的展现和传承。国际奥委会以及北京奥组委对2008北京奥运官方电影寄予极大希望与支持，本片将成为中国电影史上第1部奥运官方电影。
随着2008北京奥运官方电影的制作，奥运官方电影进入后格林斯潘时代。本片将由格林斯潘担纲顾问，中国中央新闻纪录电影制片厂组织拍摄，顾筠担任总导演。在接受北京奥运官方电影制作之前，顾筠导演已经同她的团队自2001年我国申奥成功不久开始一直在拍摄《2001+7》，这是一部记录北京奥运会准备工作的纪录片（预计2008年06月完成）。正是由于前期在经验和资料上的不断积累，加上中央新闻纪录电影制片厂以及相关机构的全力支持，国际奥委会与北京奥组委最终决定将2008北京奥运官方电影交给这个团队制作。
担任本片顾问的格林斯潘具有制作奥运官方电影的丰富经验，从1984年开始他连续七次被国际奥委会指定担任奥运官方电影导演，其中四部荣获艾美奖，国际奥委会主席萨马兰奇曾经授予他奥林匹克勋章。同时，格林斯潘还获得过美国广播界最具声望的匹博奖。有了这样的强强合作阵容，我们更有信心抓住这个千载难逢的拍摄机会，将中国人自己的视角融入到北京奥运官方电影的创作中，从而在举办成功的奥运会的同时，也为后世留下一部杰出的奥运官方电影。