战斧乐队

创建于2010-05-17     组长： 歌特ㄨ小丑

战斧乐队组建于92年初，6月定名为“战斧”，是国内最早做“死亡重金属”风格乐队之一。早期作品多以战争和人的生、老、病、死为主题。以狂暴的节奏和阴郁的旋律来体现人们对战争的恐惧，在死亡面前的挣扎，以及在大自然所带来的灾难面前的渺小。乐队试图营造一种黑暗的气势氛围，让听者在这种体验中感觉对死亡的畏惧与崇敬。早期的代表作品有：往事（天葬）、秦俑、战争、报应等。“天葬”93年2月收录于北京著名录音师老哥所制作的“摇滚北京2”中。（此唱片 99年被“流行音乐”杂志评为十年来十大专辑之一），一经发表，深受乐迷喜爱和圈内同仁看好。近年来，乐队在港、台及东南亚地区也拥有大批乐迷。94年发行放映的，由黄秋生主演的香港悬念恐怖片“新房客”中，主题曲便是这首“天葬”。当时几家公司看好乐队，但都因鼓手离队，及各种原因未能签约。94年10月“报应”收录于香港制作“神州摇滚”中。当时只在港、台及东南亚发行，98年改名为“成长状态”在国内由京文公司再版发行。95年3月及5月，卫视来京采访时，两次采访了乐队。“ChinaV”台“优Rock”节目主持人Robbin在节目中对乐队做了专访介绍。一位乐评人写道：如果有人对我说，他在生活中感到悲哀，感到疲惫，感到麻木，我会对他讲：“你去听听战斧的歌吧，你会听见心跳，听见血涌，听见自己的骨骼在咔咔作响。”去听听战斧的歌吧，你会在头皮发凉，脚跟发麻之后，感受到生存与死亡的质感，感受到朝圣的痛苦和愤怒——而此后，是绝对的安宁。乐队现任的乐手在一起已合作了多年，相互了解，配合默契。
主唱：张彦青（牛子）学习单簧演奏，音乐感觉极佳，在演唱及节奏吉他上有较强的表现力。
主音吉他手：郭智勇（郭智）现任北京现代音乐学院讲师。有较高的音乐素养，在音乐的编排和配器上更有独到的见解。不凡的经历，使他在吉他上的表现力极强。慢速Solo如泣如诉、哀惋动人。快速Slol如万马奔腾、气势磅礴。他唯一的嗜好就是弹琴，在他的学生中有的已组建了自己的乐队。并初露锋芒。
贝司手：刘晓康是乐队中年龄最长也是最和善、沉稳的人，所以大家都叫他“康哥”。他的贝司演奏与他的人一样，沉稳而富于力度，使乐队的作品狂而不燥。
贝司手：张新伟出生于1979年，是中国著名贝斯手张岭的得意弟子。曾为多支乐队担任贝斯手，参与创作和录制了大量的专辑（如黑九月乐队、T9乐队、CMCB乐队等）。他弹的贝司给人以沉稳，有力的感觉，是圈内公认的技术型乐手。
键盘手：蒋一辉是乐队中年龄最小的成员，毕业于现代音乐学院。自幼学习钢琴演奏，遍访名师，多次获奖，音乐感觉奇佳，擅长多种风格的演奏，给乐队带来无限创作空间。曾为CMCB等多支乐队创作、录音，是不可多得的创作型乐手。他的加入使乐队进入了新的阶段。
鼓手：朱正立（朱子）是乐队中年龄最小的一个，96年加入乐队，双贝司鼓速度极快，大家戏称是“脚比手还快的人”。他对节奏有较强的理解和创造力，曾在99年的“乐坛惊雷乐手大赛”中荣获最佳鼓手。
乐队在多年的创作和演出中已逐渐形成了自己的风格。乐手的技术，配合及创作都已非常成熟。现在的“战斧”渐渐摒弃了开始的“死亡”风格，更关注身边真实的一切，关注社会中的矛盾。在音乐的编排上，除了一如既往的激烈言说，又加入了一些柔美的成分，使音乐性和艺术性达到了一个新的高度。“战斧”乐队在多年的创作和演出中已逐渐形成独树一帜的音乐风格，乐手的技术、配合及创作都已非常娴熟，并且能够准确到位的运用音乐语言表达自己。97 年后，乐队在新一轮的创作之中吸收借鉴了更多的音乐形式（民乐、Blues、Jazz、Flamingo、Classic、Soul）及当前较为流行的音乐元素（硬核金属、工业金属、说唱乐）。在新世纪首张专辑中得到了充分的体现（如：“光天化日”、“拒绝繁殖”、“死城”等）。而在词的创作上更真实，情感表达更直接，既唱出人在社会中不同层面的心理状态，又富有美感与深刻的内涵。现在的作品大多是以伦理、道德、思想和社会问题为主题，并在新的重型音乐中汲取节奏、演唱的感情，力求创新。“不管什么生活的压力，去他XX的锦绣前程，重要的是我们还很真实，我没被你编入程序”坚持重金属风格的摇滚乐队“战斧”成立10年，第一张专辑《死城》于5月面世。在经历了北京重金属乐队的轰轰烈烈、黯然销魂、烟消云散和苦尽甘来之后，不但没有被归入腐化的摇滚霸权的行列，反而通过其诚实和韧性，获得了摇滚群众的尊敬。战斧作为对形式做出了足够的建设的乐队，已经为摇滚乐迎来了最基本的兴奋、感动、品味和鉴赏，而他们最值得骄傲的是，他们经得起最挑剔的耳朵。
“战斧”乐队的作品无遗是亚洲近年来不可多得的惊坛嘉作，他们粉身碎骨相随了音乐保留了灵魂的完整，他们将在中国摇滚乐史中写下不可替代的一页。