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2008-11-26 11:26:25
来自: Argmars
(广州)
11月30日，观众们将欣赏到现代作曲大师勋伯格的早期作品《升华之夜》，广州交响乐团将其原版的六重奏（两把小提琴、两把中提琴、两把大提琴）带到了观众的视野，这部作品在作曲家创作几十年以后正式改编成弦乐队版，改编以后的庞大乐队所发挥出来的整体音乐表现能力与弦乐六重奏有很大的区别。那么同一部作品，在即将来临的12月21日，大家将会欣赏到由Eduard Steuermann 改编的三重奏版本，勋伯格崇高升华的爱的主题作品届时会得到怎样的表现呢？ 《升华之夜》创作于1899年，根据德国浪漫派诗人德莫尔（R.Dehmel）的诗歌《女人与世界》而创作，这是一部单乐章作品，全曲可根据表情标记分为五段，刚好与德莫尔的五段诗歌相对应： 第一段（极缓慢的）描绘了这样一幅画面： 两个人在光秃的寒冷的林地中行走， 月亮在浮游，他们盯着它看。 月亮在高大的橡树上飘过， 没有一片小云朵把天上的光变得暗淡， 黑色的顶尖伸向天上的光。 一个女人的声音说： 第二段（宽广的）是女人激动的独白： 我怀了一个孩子，他不是你的， 我犯了罪，走在你的身旁， 我对我自己犯了严重的罪行。 我不再相信会有什么好运气， 但我仍然强烈地希望 能得到一种充实的生活、 母亲的喜悦和义务； 以后，我变得无耻，以后，我震惊了， 我让我的身体被一个陌生人占有， 甚至还为此而感到满足。 现在，生活索取雪耻的机会： 现在我遇到了你，你。 第三段（十分沉重的）描写女人的孤独无助： 她蹒跚地阔步走着， 她仰望着天空；月亮在浮游， 她的灰暗的眼光被月光吞没。 一位男人的声音说： 第四段（极宽广并缓慢的）是男子温柔而谅解的答复： 不要让你怀的孩子 成为你精神上的负担， 看！宇宙的闪光是多么清澈！ 这里，有一个围绕这一切的光辉， 你跟着我在冰冷的海上漂流， 但有一种特殊的温暖在闪烁 ——从你到我，从我到你。 它将把这陌生的孩子变形。 你将为我而生他，从我而生他； 你已把这光辉带入了我的心灵， 你已把我变成一个孩子。 第五段（极其寂静的）描写这对情侣在升华之夜的幸福： 他搂着她的健壮的臀部 他们的呼吸在空中接吻。 两个人在晴朗的星夜走过。 勋伯格是一位具有大胆创新精神的作曲家，他的作品曾经引起过很大的争议，他首创了“十二音体系”的无调性音乐，并且培养了许多“十二音体系”的作曲家。十二音体系的使用给音乐带上了浓厚的艳情色彩，犹如置身仙境，目睹着一场凄凄惨惨的爱情剧的上演，就像理夏德•德默尔的原诗当初遭到攻击，被认为性方面的描写太直露一样，勋伯格的音乐也曾经被认为过于激进。《升华之夜》属于作曲家后浪漫风格的作品，是一部传世音乐名作，能够被为数较多的人所接受，特别是在第四段，是一个升华的主题，男人接受了不是自己的孩子，音乐中流淌着博大爱与温暖的情怀，难怪诗人曾这样描述“我曾试图在你的音乐中寻找我诗中的主题，但很快就把它给忘了，这音乐使我如此着迷。”（理夏德•德默尔[Richard Dehmel]写给阿诺尔德•勋伯格，1912年12月12日）。 这次的三重奏音乐会，“星海艺博苑”邀请了三位新生代年轻女演奏家，她们以相似的多元文化背景并聚在一起成立了“徽音三重奏”。徽音三重奏的成员——钢琴家朱楣，小提琴家马凯怡及大提琴家甄颂音，分别任教于星海音乐学院、星海附中及澳大利亚Oxley学院，她们各自毕业于英国皇家音乐学院、美国密歇根大学，以及美国现代音乐中心纽约州立大学，有着硕士与博士生学历。在音乐界，她们屡获殊荣，活跃于世界各地如美国肯尼迪中心, 卡内基音乐厅, 德国莱比锡音乐厅等知名演奏厅，并多次与著名乐团合作。在各种世界级室内乐团体，如Emerson Quartet, Amadeus Quartet的训练下，她们多次获奖并成为大学的常驻重奏成员。徽音三重奏的三位年青演奏家，具有丰富的独奏与室内乐经验，在重奏音乐的演绎中既能发挥各自的个性，又能达到在音乐上的一致默契，呈现出音乐与人的结合之美。 音乐会上，观众们除了重温《升华之夜》这部作品以外，还能欣赏到室内乐作品的经典制作——勃拉姆斯B大调钢琴三重奏，这部作品既是作曲家的第一部也是他的最后一部钢琴三重奏作品。该曲繁复的节奏和深邃的内涵，是对演奏者的极大挑战。音乐会的下半场几乎是现代作曲家的Party,有大家熟悉的拉威尔以及当代探戈音乐的教父皮亚左拉的作品，希望观众们能从这场音乐会中体会室内乐的精髓，并观看到更高层次的艺术聆赏。 徽音三重奏成员谈《升华之夜》： 勋伯格早期深受瓦格纳和勃拉姆斯的影响，和声色彩充满了浪漫主义色彩。而勋伯格自幼就学习弦乐，他在这部作品里对各声部的弓法和力度变化都有了很仔细的指示。他也非常注意各声部的平衡，在他后来改编的乐队版中，他就不断地针对力度的清晰度还有速度标记为弦乐队乐谱进行调整和修改。在1942年12月22日的一封信中，勋伯格描述了对1917 年版本所做的改进：“新版本……一方面将改善第一小提琴和第二小提琴之间的平衡，另一方面，是中提琴和大提琴之间的平衡，它将恢复由六件等同的乐器所组成的六重奏的原始版本的平衡感。” 《升华之夜》的钢琴三重奏版是勋伯格的学生Eduard Steuermann 在1932年改编的。本来，《升华之夜》是非常依赖于弦乐均匀，一致的音色来表现该作品的层次感和无比多彩的和声，用属于打击乐的钢琴来代替弦乐视乎很不合理。 但Eduard Steuermann却巧妙天宫地用钢琴和弦乐的结合把六重奏版的生命力完全保留下来。正因如此，要把这部作品的精髓用钢琴三重奏的形式表现出来，是对演奏者极高难度的挑战。钢琴部分的织体非常繁复，经常有多个声部不同深浅地同时进行， 并且以不同的速度来体现不同线条的音乐特征。同时，钢琴部分也要模仿弦乐具有延续性的声音，还有用琴弓做出的各种细微的音色和力度变化。 而用三重奏的组合做出勋伯格六重奏所要求层次感，平衡感和清晰度也是对演奏者的技术和音乐修养的巨大考验。 |
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